Austria
2023 by ombiasy WineTours took place from Sunday, May 28 -
Thursday, June 08, 2023. We toured Austria for 12 days, starting and
ending in Vienna: Wien, Wagram, Carnuntum, Burgenland, Steiermark, Wachau, Kamptal, Kremstal, Traisental, Wien.
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Light Lunch at
Gránátos Étterem at Esterházy Kástely in Fertöd, Hungary: Hungarian
Goulash Soup and Esterházy Cake - Austria 2023 by ombiasy WineTours
we drove to the Liszthaus in Raiding, Austria.
Composer and Piano Virtuoso Franz Liszt
was born in this house on October 22 in 1811.
Adam Liszt, father of
Franz Liszt, was the bookkeeper of a sheep farm at the Esterházy estate
and with the job came the right to live in this house which was part of
the estate. Adam Liszt was also an accomplished musician and
played the cello in Prince Esterházy’s orchestra.
At that time this part
of Austria belonged to the Kingdom of Hungary. Thus Franz Liszt was
Hungarian.
The Hungarian noble family Esterházy was the greatest
landowner in the Kingdom of Hungary, when it was part of the Habsburg
Monarchy and later Austria-Hungary.
"First and foremost, Liszt was a colossal pianist, the most awesome
virtuoso of his era, who in his playing and his compositions for piano
pushed the boundaries of technique, texture and sound. As a composer,
beyond his works for piano, Liszt was the inventor of the orchestral
tone poem and an inspired songwriter, and he produced a body of sublime
sacred choral works. As a conductor, he introduced seminal scores,
including Wagner’s “Lohengrin,” in Weimar" (New York Times).
Franz Liszt: discover the great Romantic composer’s life - classicfm.com
Franz Liszt combined sensational
keyboard prowess, trailblazing creative inspiration and an insatiable
love of life. Put it all together and you get a complex genius with the
charismatic force of a musical tornado.
Franz Liszt was the greates piano
virtuoso the world has ever known. He literally redefined what 10
fingers were capable of, producing one scintillating sleight-of-hand
keyboard effect after another.
Such was the sheer force of his musical personality that adoring
women collapsed swooning following just a single touch of the ivories.
Even the normally unimpressionable Matthew Arnold reported after a Liszt
concert that “as soon as I returned home, I pulled off my coat, flung
myself on the sofa, and wept the bitterest, sweetest tears”.
There were even those who thought Liszt’s unearthly powers were the
result of a pact with the Devil, exacerbated by such dark and
“paranormal” pianistic whirlwinds as the Dante Sonata and Mephisto
Waltz.
Learning Beethoven’s C minor Piano Concerto from memory at a day’s
notice, and sight-reading the score of Mendelssohn’s Violin Concerto
with a cigar held between the first and second fingers of his right
hand, were like child’s play to Liszt.
Yet he was more than a mere musical showman. He virtually invented
the piano recital as we know it, ensuring that the ordinary man in the
street got to hear music that was normally the exclusive preserve of the
educated classes.
Orchestral concerts were still comparatively rare in the
pre-gramophone age, so Liszt set about arranging many symphonic scores
for solo piano (most famously Beethoven’s nine symphonies), in addition
to composing countless sets of virtuoso fantasias on themes from operas,
both popular and obscure. He was also a keen supporter of new music,
and did much to establish the rising Nationalist schools in Russia and
Bohemia, as well as encouraging the likes of Berlioz, Grieg and, most
notably, Wagner.
Most mortals would have been more than happy to leave it at that, yet
in addition to his colossal achievements as a virtuoso pianist, Liszt
also composed in excess of 100 original titles for his instrument, many
of which subdivide into sets of half a dozen pieces and more.
He created the orchestral symphonic poem, and as one of the first
great modern conductors no longer content merely to beat time, he
employed a vast repertoire of subtle and passionate gestures that
revealed the music’s heart and soul.
He devised the leitmotif technique that Wagner used to
mesmerising effect in his epic operas, while many of the novel textures
we now associate with the Impressionism of Debussy and Ravel were in
fact invented by Liszt.
“My piano is the repository of all that stirred my nature in the
impassioned days of my youth,” Liszt once confessed. “I confided to it
all my desires, my dreams, my sorrows. Its strings vibrated to my
emotions, and its keys obeyed my every caprice.”
Liszt’s early progress was the stuff of legend. By the age of 12 he
could play virtually anything at sight, and had won the enthusiastic
approval of Beethoven when the young boy had played him his Archduke
piano trio from memory, with the missing violin and cello parts
incorporated as he went along.
Ignaz Moscheles, himself a front-rank virtuoso, wrote excitedly: “In
its power and mastery of every difficulty, Liszt’s playing surpasses
anything previously heard.”
Yet unbelievably, Luigi Cherubini, director of the Paris
Conservatoire, refused him entry on the official grounds that he was a
“foreign national” – in fact, Cherubini had an aversion to infant
prodigies. Liszt never had another piano lesson.
Despite this early setback, Liszt remained based in Paris during the
early 1830s (Chopin also settled there at this time), and became
romantically involved with the Countess Marie d’Agoult (alias married
popular novelist, “Daniel Stern”), who went on to have three children by
him, including Cosima, who was destined to became both Hans von Bülow’s
and, later, Wagner’s wife.
Yet by far the most notorious and celebrated period of Liszt’s career
was between 1839 and 1847, when he gave well over 1000 concerts
throughout most of western Europe, Turkey, Poland and Russia, stunning
audiences wherever he went with his unique brand of pianistic devilry
and showbiz razzmatazz.
A pair of white gloves was ceremoniously removed before each
performance, a second piano was situated so that amazed onlookers could
admire his prowess from every conceivable angle, and he would usually
submit some trifling theme by a member of the audience to a series of
breathtaking improvisations.
Something of the impact Liszt had on onlookers can be gathered from
the celebrated Romantic poet Heinrich Heine, who coined the term
“Lisztomania”: “When he sits at the piano and, having repeatedly pushed
his hair back over his brow, begins to improvise, then he often rages
all too madly upon the ivory keys and lets loose a deluge of
heaven-storming ideas, with here and there a few sweet-smelling flowers
to shed fragrance upon the whole. One feels both blessedness and anxiety
– but rather more anxiety!”
But not everyone was seduced by the Hungarian’s pianistic
contortionisms. Clara Schumann, wife of composer Robert and a virtuoso
in her own right, once dismissed him as a “smasher of pianos”, while the
ultra-conservative Brahms felt that “the prodigy, the itinerant
virtuoso, and the man of fashion ruined the composer Liszt before he
even got started”.
No-one can ever be certain as to exactly what drove Liszt to
ever-increasing heights of unparalleled virtuosity during these years,
nor, of course, do we have any recordings or film to lend credence to
the awestruck claims made by those who saw him. However, we do have a
plaster cast of his hands that at least helps us to understand how he
physically achieved his miracles.
His fingers were slender and long (although not unprecedentedly so),
but their outstanding feature was the almost total lack of webbing
between them, which allowed Liszt to accomplish huge stretches and
finger-breaking intricacies with an ease closed to all but the most
physically blessed of players.
If Liszt had so far inspired astonishment wherever he travelled, the
biggest surprise came in 1848, when he promptly retired from the concert
platform and accepted a full-time professional post in Weimar, where he
now concentrated his attention on composing.
Up to this point, Liszt’s creative output had been fired by his
virtuoso arsenal of pianistic pyrotechnics, but now he entered into a
“middle” period during which the spectacular innovations of his youth
were subsumed into a more sober and thoughtful musical style.
Among the musical highlights of this period are a series of 12
orchestral symphonic poems, the epic Piano Sonata in B minor, the Faust
and Dante Symphonies, numerous keyboard transcriptions, and several
large-scale choral pieces.
In 1861 Liszt moved to Rome, and four years later Pope Pius IX
conferred on him the title of “Abbé”. Such was his latter-day devotion
to the church that he eventually received an honorary canonry, although
he was never ordained as a priest.
An apocryphal story tells that while he was preparing to enter the
Holy Orders in Rome, Liszt was asked by the nuns after a service in the
Sistine Chapel to play the piano. After he did so the nuns rushed at him
and covered his face in kisses. Pope Pius therefore resolved that for
the good of the clergy, he should be refused ordination.
Liszt’s later years were dominated by a series of inspired sacred
compositions, many of which remain virtually unknown. Meanwhile, his
piano music became more introspective and meditative in tone, much as
Brahms’s music would a decade later.
He also spent much of his time commuting between Rome, Budapest and
Weimar (his “vie trifurquée”) giving masterclasses (another of his
innovations) and receiving visits from the greatest musical dignitaries
of the age. Active to the end, even in 1886 (the year of his death)
Liszt embarked on a tour that included his first visit to London in 40
years. He attended performances of Wagner’s Tristan und Isolde and
Parsifal at Bayreuth less than a week before he died from dropsy
complicated by pneumonia.
“Let us never put anybody on a parallel with Liszt, either as a
pianist or a musician, and least of all as a man,” wrote the Russian
virtuoso Anton Rubinstein, “for Liszt is more than all that – Liszt is
an ideal!”
We shall never see his like again.
Liszt und die Frauen
Eigentlich wollte
Franz Liszt Geistlicher werden, aber der ehrgeizige Vater sah in dem
schwächlichen Kind den Künstler. Nach dem Tod des Vaters und einer
verbotenen ersten Liebe hatte Liszt viele Affären. Exzentrische,
gebildete und oft auch hysterische Frauen faszinierten ihn.
Von Barbara Giese | 01.09.2018
„Das
moderne Weltkind. Der Dämon des äußeren Erfolges verwirrt ihn immer
wieder“, so schrieb Richard Wagner über den 1811 im
österreich-ungarischen Burgenland geborenen Franz Liszt.
Eigentlich
wollte er Geistlicher werden, aber der ehrgeizige Vater sah in dem
schwächlichen Kind den Künstler und ließ ihn bei dem bekannten
Klavierpädagogen Carl Czerny unterrichten, dessen Etüden den
Klavierschülern bis heute bestens bekannt sind. Anschließend ging Liszt
auf Konzerttourneen durch Europa, um Geld für die Familie zu verdienen.
Nach
dem Tod des Vaters und einer verbotenen ersten Liebe hatte Liszt viele
Affären. Exzentrische, gebildete und oft auch hysterische Frauen
faszinierten ihn. Nur mit zwei Partnerinnen hat er über einen längeren
Zeitraum zusammengelebt. Mit der ersten Lebensgefährtin Marie d‘Agoult
hatte Liszt drei Kinder. Seine Tochter Cosima heiratete gegen seinen
Willen Richard Wagner.
Überraschend
beendete Liszt seine Virtuosenlaufbahn auf dem Höhepunkt seines
Erfolges, um sich als Komponist und Kapellmeister an den Weimarer Hof zu
verpflichten und sorgte zusammen mit seiner zweiten Lebensgefährtin
Fürstin Carolyne Sayn Wittgenstein für das Silberne Zeitalter der
Tonkunst.
Bis
an sein Lebensende 1886 reiste er scheinbar ruhelos zwischen Rom,
Budapest und Weimar. Marie d‘Agoult erkannte schon früh: „Nie wird
Frauenliebe ihm genügen, ihn zu trösten.“ Populäre Werke von ihm sind
die „Ungarischen Rhapsodien“ und der „Liebestraum“.
Die
in die Moderne weisenden Kompositionen, die kunstvollen Lieder und die
geistliche Musik hingegen sind nahezu unbekannt geblieben.
Franz
Liszt steckte voller Widersprüche. Bis auf ein paar ewige „Hits“ wie
der Franz Liszt – Liebestraum No. 3 sind seine Kompositionen bis heute
weitgehend unbekannt geblieben.
Wie
Wolfgang Amadeus Mozart von Leopold Mozart wurde der junge Franz Liszt
von seinem musizierenden Vater Adam Liszt zum Wunderkind mit großen
Ehrgeiz gezwungen. Am 22. Oktober 1811 im
Burgenland geboren, erfüllte das kränkelnde Kind alle Bestimmungen, die der Vater für ihn beschlossen hatte.
„Es
ist schon fantastisch, dass der Vater von Franz Liszt sich wie ein
zweiter Leopold Mozart vorgekommen ist. Alle Frustrationen, die der
Vater selbst in seinem Leben erlebt hat, sollte sein Sohn durch die
Karriere wieder gut machen. Auf der anderen Seite erstaunt mich, dass er
doch richtig investiert hatte. Obwohl der kleine Franz ein
schwächliches Kind war, hat er alle Bestimmungen erfüllt, die der Vater
ihm aufbürdete.“ (
Nike Wagner, Ururenkelin des Komponisten)
Die Familie zieht mit dem neunjährigen Jungen nach Wien zu dem berühmten
Klavierpädagogen Carl Czerny. Carl Czerny ist auch heute noch für seine Etüdenbände bei Klavierschülern bekannt.
Damals
wusste man, dass der Pädagoge begabte Schüler unentgeltlich förderte.
Carl Czerny schreibt in den „Erinnerungen aus meinem Leben“ über seinen
Schüler:
„Da ich aus mancher Erfahrung wusste, dass gerade
solche Genies, wo die Geistesgaben der physischen Kraft vorauseilen, das
gründlich Technische zu versäumen pflegen, so schien es mir vor allem
nötig, die ersten Monate dazu anzuwenden, seine mechanische Fertigkeit
dergestalt zu regeln und zu festigen, dass sie in späteren Jahren auf
keinen Abweg mehr geraten könnte. In kurzer Zeit spielte er die Skalen
in allen Tonarten mit aller der meisterhaften Geläufigkeit, welche
seine, zum Klavierspiel höchst günstig organisierten Finger möglich
machten. Da er jedes Tonstück äußerst schnell einstudieren musste, so
eignete er sich das Avista-Spielen endlich so an, dass er fähig war,
selbst bedeutende, schwierige Kompositionen öffentlich vom Blatte weg zu
spielen, als ob er sie lange studiert hätte. Ebenso bestrebte ich mich,
ihm das Phantasieren anzueignen, indem ich ihm häufig die Themen zum
Improvisieren aufgab.“
Die Schulbildung wird nun nicht mehr weiter verfolgt, aber Franz erhält Kompositionsunterricht bei
Antonio Salieri, dem vermeintlichen Gegenspieler Mozarts. Nach knapp einjährigen Klavierunterricht soll Franz Liszt in Paris bei
Luigi Cherubini
studieren. Als diese Pläne an den Bestimmungen des Konservatoriums
scheitern, muss der junge Liszt den Lebensunterhalt für die Familie
verdienen. Pariser Konzert und der erste Auftritt am Pariser Hof Anfang
1824 lösen eine regelrechte Hysterie aus:
„Der junge Liszt ward
indessen so zu sagen, die Puppe aller jungen Frauen von Paris. Überall
wurde er geliebkost und gehätschelt. Seine losen Streiche und Possen,
seine Launen und Possen, seine Launen und Grillen wurden alle angemerkt
und vielfach erzählt, alles fand man entzückend. In einem Alter von 12
Jahren hatte er die Leidenschaft erregt, Eifersucht geweckt, Hass
entzündet; alle Köpfe drehten sich um ihn; man war in ihn vernarrt. "
Die
Mutter zieht nach Graz zu Verwandten, während der Vater ihn auf
Konzertreisen durch Europa begleitet. Der 15jährige Liszt führt auf
diesen Reisen Tagebuch:
„Die meisten Menschen, die der Eitelkeit
verfallen sind oder weltlichem Verlangen erliegen, suchen jede
Gelegenheit, sich in der Öffentlichkeit sehen zu lassen. Die Einsamkeit
ist ihnen unerträglich; sie fürchten es, mit sich allein zu sein, und
ihr ganzes Leben spielt sich in einem fortwährenden Kreislauf nichtiger
und oftmals gefährlicher Beschäftigungen ab. Doch sie finden das Glück
nicht, nach dem sie sich sehnen; sie ernten im Gegenteil nur Verwirrung
und Leid. Man darf sich nicht darüber wundern. Nur in Gott, nur in
seinem eigenen Herzen, wenn dort die Liebe herrscht, wird der Mensch die
wahre Glückseligkeit finden.“
Sein
Leben verändert sich schlagartig, als der Vater nach der dritten
England während einer Bäderkur plötzlich schwer an Typhus erkrankt und
wenige Tage später im Alter von 50 Jahren stirbt.
Liszt
bestreitet den Lebensunterhalt für sich uns seine Mutter mit
Klavierstunden, der Widerwille gegen öffentliche Auftritte ist so stark,
dass er in dieser Zeit keine Konzerte mehr gibt. Nach einer
unglücklichen Liebe erkrankt er schwer und zieht sich monatelang aus der
Öffentlichkeit zurück, so dass ein Gerücht aufkommt, dass er schon
gestorben sei. Nach dieser Krise beginnt sich Liszt zu verändern. Er
beschäftigt sich mit den Ideen des Sozialutopisten
Graf Henri de Saint-Simon
und dessem neuen Gesellschaftsbild. Er raucht und trinkt, sitzt in den
Caféhäusern und kommt zu spät zu seinen Unterrichtsstunden. Er
vernachlässigt seine Technik und liefert nur widerwillig die
Kunststückchen der Virtuosenkarriere ab. Nun tritt er wieder öffentlich
auf, allerdings mit anderen Werken, als die, die das Publikum von ihm
erwartet.
„Ich trug häufig Werke von Beethoven, Weber und Hummel
sowohl öffentlich, wie in den Salons vor, wobei man nie ermangelte, die
Bemerkung zu machen, dass meine Stücke „sehr schlecht gewählt“ seien; ja
ich ging leichtfertiger Weise so weit, eine Menge Läufe und Kadenzen
beizufügen, die mir allerdings den Beifall der Unwissenden gesichert
haben, mich aber Wege, welche ich glücklicherweise bald wieder verließ.“
In einem der Salons lernt er eine faszinierende Frau kennen, Marie d‘Agoult.Obwohl
Marie d‘Agoult verheiratet ist, werden die beiden schnell ein Paar. Die beiden treffen
sich lange heimlich. Als Marie d‘Agoult von Liszt schwanger wird, verläßt das Paar Paris und die sogenannten Pilgerjahre, die
Années de pèlerinage.
Die zwölf Jahre dauernde Beziehung beginnt idyllisch mit viel Muße für Wanderungen, Lektüre und Kompositionen. Marie
d‘Agoults Ehe wird in ihrer Abwesenheit geschieden. Sie und Liszt
heiraten dennoch nicht. Drei Kinder werden geboren: Blandine, Cosima und
Daniel. Die Kinder werden in Obhut gegeben. Das Paar reist durch die
Schweiz, Frankreich und Italien.
Als die Donau über die Ufer
tritt und die ungarische Bevölkerung unter der Flut leidet, entdeckt
Liszt seine Liebe zur „Heimat“, die er seit seiner Jugend nicht mehr
gesehen hat. Er kehrt zurück zum Virtuosentum und spielt in Wien mit
großem Erfolg Benefizkonzerte für die Opfer der Flut. Auch für das
Beethovendenkmal in Bonn spielt Liszt weiterhin Benefizkonzerte und
arbeitet an der Planung des Festaktes mit. Er ist wieder der gefragte
Virtuosenstar.
Aber immer wieder ist er erschöpft von dem turbulenten Leben:
„Ich
bin von alledem erschlagen. Wien lastet in einem Grade auf mir, wie ich
es nicht sagen kann; ich hoffe übermorgen abzureisen. Meine Freunde
drangen sehr darauf, dass ich noch ein Konzert gebe, für das
Beethoven-Denkmal. Ich habe es abgelehnt. Das Klavier ist mir zuwider.“
Die
Damenwelt liegt ihm zu Füßen. Zahlreiche Affären werden ihm nachgesagt.
Die Beziehung zwischen Liszt und Marie d‘Agoult wird immer schwieriger.
Auf der
Rheininsel Nonnenwerth
erleben die beiden zusammen mit ihren Kindern noch einige idyllische
Sommerwochen. Dann geht er wieder auf Londontournee. Diese sind
finanziell ein Misserfolg.
Marie d‘Agoult beginnt in seiner
Abwesenheit einen autobiographischen Roman zu schreiben. In dem Buch
„Nélida“ vergilt sie unter dem Pseudonym Daniel Stern Franz Liszt alle
Kränkungen während ihrer Beziehung.
Im April 1844 trennen sich
Liszt und Marie d‘Agoult. Im August 1845 wird nach mehrjähriger
Planungsphase und vielen Hindernissen im Vorfeld das
Beethovendenkmal
in Bonn eröffnet. Liszt wurde sein Einsatz nicht gedankt. Nach den
Feierlichkeiten war er lange entmutigt. Dann begibt er sich wieder auf
eine 18-monatige Tournee diesmal durch Osteuropa.
Fürstin
Carolyne Sayn-Wittgenstein. Dort begegnet er seiner zweiten
Lebensgefährtin, der verheirateten Fürstin Carolyne Sayn-Wittgenstein.
„Ich
halte mich für einen ziemlich guten connaisseur in Sachen Schönheit und
behaupte, dass die Fürstin schön, sogar sehr schön ist, von jener
tiefen und unbezwingbaren Schönheit, wie sie nur das Leuchten der Seele
auf ein Gesicht zaubern kann.“
Die Fürstin Carolyne Sayn-Wittgenstein verlässt mit ihrer Tochter ihre ukrainische Heimat und lässt mich mit Liszt in
Weimar nieder.
Liszt in Weimar. Liszt
hat dort eine Stelle als Kapellmeister erhalten. Die Großherzogin von
Weimar Maria Pawlowna ist die Schwester des Zaren. Ziemlich genau in der
Hälfte seines Lebens bricht Liszt nun seine Virtuosenkarriere jäh ab.
Liszt komponiert nun symphonische Werke, dirigiert neue Werke und fördert unbekannte Komponisten.
In
Weimar soll er nach der Goldenen Zeit Goethes und Schillers mit dem
Aufbau des Musiklebens anknüpfen und das kulturelle Leben dort wieder
aufleben lassen.
Zusammen mit Richard Wagner will er Weimar zum Zentrum der Neuen Musik aufbauen.
Als Wagner nach den
Dresdner Maiaufständen
als Revolutionär steckbrieflich gesucht wird, erhält er von Liszt
ideelle und materielle Unterstützung. Das Publikum in Weimar wünschte
sich allerdings den populären Virtuosen, nicht den Förderer der neuen
Musik. Auch Brahms und Schumann wenden sich gegen die neue
Musikausrichtung.
Bei den
Streitschriften zum sogenannten Musikstreitüber die richtige Musikästhetik hält sich Liszt überwiegend zurück.
Aber auch seine 12 symphonischen Dichtungen, denen jeweils ein Programm,
Vorwort oder Gedicht vorangestellt ist, wurden zum Zankapfel der
unterschiedlichen Strömungen.
Der Wiener Musikkritiker Eduard Hanslick urteilte
„Fest
halte ich an der Überzeugung, dass man aus all den üblichen
Apellationen an das Gefühl nicht ein einziges musikalisches Gesetz
ableiten kann.“
Ein Treffpunkt für Künstler aus ganz Europa.
Die Altenburg, auf der Liszt und Carolyne Sayn-Wittgenstein mittlerweile zusammen leben, wird zum Treffpunkt für Künstler aus ganz Europa.
Aber
der Rückhalt des Hofes lässt nach 10 Jahren nach, so dass Liszt
enttäuscht Weimar verlässt. Carolyne Sayn-Wittgenstein kämpfte die
ganzen Jahre um die Annulierung ihrer erzwungene Ehe, damit sie und
Liszt von der katholischen Kirche getraut werden können.
Am
Vorabend der geplanten Trauung 1861 in Rom kommt die überraschende
Absage des Papstes. Carolyne Sayn-Wittgenstein und Liszt bleiben in Rom.
Liszt wendet sich der Kirchenmusik zu und komponiert Messen und
Oratorien. Die mittlerweile erwachsene Tochter Cosima verlässt gegen den
Willen ihres Vaters ihren Ehemann Hans von Bülow, einem ehemaligen
Schüler Liszts, um mit Richard Wagner zusammenzuleben.
1865 empfängt Liszt die
Niederen Weihen
und wird Abbé. Fortan ist er überwiegend zwischen Weimar, Rom, Ungarn
und Bayreuth unterwegs. Verschiedene zukunftweisende Kompositionen
entstehen, wie die „Nuages gris“, die „Lugubre Gondola“ oder die
Kreuzweg-Kantate „Via crucis“.
„Man versteht seinen Genius noch
nicht – viel weniger als den von Wagner, weil Wagner eine Reaktion der
Gegenwart repräsentiert; Liszt aber hat seinen Speer viel weiter in die
Zukunft geworfen. – Es werden mehrere Generationen vergehen, bevor er
ganz und gar begriffen wird.“ (Carolyne Sayn-Wittgenstein).
Im Februar 1886 begegnet er in Paris Claude Debussy.
Am 31. Juli 1886 stirbt Franz Liszt in Bayreuth.
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Austria 2023 by ombiasy WineTours - Published and Forthcoming Postings
ombiasy WineTours: Wine Tour Schedule 2023 - Austria, Germany/East, Burgundy/ Champagne, Germany/ North
Announcement: Austria 2023 by ombiasy WineTours - 12 Days: May 28 - June 08, 2023
The Wines of Austria -
Presentation by Annette Schiller, ombiasy WineTours, at the 2021
American Wine Society National Conference in Atlantic City
Wine Producer Austria - Not Only Gruener Veltliner
Summary: Austria 2023 by ombiasy WineTours
Schiller’s Favorite Spots to Drink Wine in Vienna, Austria
Dinner at an Iconic Beisl in Vienna: Griechenbeisl - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Tour of the
Monastery/ Palace Klosterneuburg and of the Weingut Klosterneuburg, with
Wine Tasting - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Wiener Schnitzel and Tafelspitz at Plachutta in der Wollzeile,
Vienna. Plachutta is more than a Restaurant: it is a Vienna Institution -
Austria 2023 by ombiasy WineTours
After Dinner Drinks at Vis-a-Vis Wine Bar, Vienna - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Vienna: Viaker City Tour and Tour of Schloss Schönbrunn - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Lunch at Restaurant Die Seejungfrau in Jois at Lake Neusiedl - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Vineyard Tour, Cellar
Tour and Tasting at Weingut Leo Hillinger, Burgenland, with Jakob Scharner, Diplom-Sommelier - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Cellar Tour, Vineyard Tour and Tasting at Weingut Netzl, Carnuntum, with Franz, Christine and Christina Netzl - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Lunch at Restaurant Mole West at Lake Neusiedl- Austria 2023 by ombiasy WineTours
Cellar Tour and
Tasting at Weingut Anita and Hans Nittnaus, Burgenland, with Anita, Hans and Martin Nittnaus - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Tour and Tasting at Weingut Umathum, Burgenland, with Joseph Umathum - Austria 2023 by ombiasy WineTours
2 Nights at Schloss Halbturn at Lake Neusiedl: Sekt Reception and two Dinners - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Tour and Tasting at Weingut Steindorfer, Burgenland, with Ernst and Roland Steindorfer - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Light Lunch at
Gránátos Étterem at Esterházy Kástely in Fertöd, Hungary: Hungarian
Goulash Soup and Esterházy Cake - Austria 2023 by ombiasy WineTours
Tour of the Liszt-Haus in Raiding
Tasting at Weingut Straka, Burgenland, with Thomas Straka
Wine and Food from Burgenland at Wachter-Wieslers Ratschen, Deutsch-Schuetzen, Austria - with Tom and Christoph Wachter and Julia Sevenich
Eating
and Sleeping in the Vineyard: Wohnothek am Ratschen, Deutsch-Schützen,
with Chef Daniel Sulzer, Restaurant am Ratschen, 16 Points Gault-Millau
Tasting at Weingut Wachter-Wiesler, Burgenland, with Julia Wachter
Tour, Tasting and Lunch at Weingut Jalits, Burgenland, with Mathias Jalits
Tour and Tasting at Weingut Neumeister, Steiermark, with Christoph Neumeister
Dinner with a View at Hotel Weinrefugium, Steiermark
Tour and Tasting at Weingut Sattlerhof, Steiermark, with Justė Sattler
Visit: Gerhard Wohlmuth sen. and his Weingut Wohlmuth in Austria
Tour and Tasting at Weingut Wohlmuth, Steiermark
Lunch and Tasting at Buschenschank Weingut Trummer, Steiermark, with Jürgen Trummer
Tasting at Weingut Polz, Steiermark, with Sommelier Philipp Heidenbauer
Tour and Tasting at Weingut Tement, Steiermark, with Sommelier Andy Bodor
Lunch at Restaurant Magnothek/ Weingut Tement, Südsteiermark
Gustav Mahler, Sinfonie Nr.3 at Graz Opera, Steiermark
In Eisenstadt, Burgenland: Tour at Haydn House, Lunch at Restaurant Henrici, Tour at Esterhazy Castle
At Loisium Wine & Spa Resort Langenlois, Kamptal: Impromptu Steininger Sekt Reception with Eva Steininger and Klaus Wittauer
Wine-pairing Dinner at Heurigenhof Bründlmeyer with Chef Jan Pfeiffer, 15.5 Point Gault Millau
Tour and Tasting at Weingut Steininger, Kamptal, with Brigitta Steininger
The Wines of Stefanie and Alwin Jurtschitsch, Weingut Jurtschitsch, Kamptal, Austria
Tour and Tasting at Weingut Stephanie and Alwin Jurtschitsch, Kamptal, with Alwin Jurtschitsch
Lunch at Braugasthaus zum Fiakerwirtin Langenlois, Kamptal
Tasting at Weingut Markus Huber, Traisental, with Markus Huber
2 Days in Dürnstein, Wachau, at Hotel Richard Löwenherz
Martin Mittelbach
from the "Tegernseehof"and Klaus Wittauer from "KWSelection" Presented
Tegernseehof Wines and Stefan Trummer and Chef Austin Fausett from
“Trummer’s on Main” in Clifton Austrian Appetizers at the Austrian
Embassy in Washington DC, USA
Vineyard Walk and Tasting at Weingut Tebernseerhof, Wachau, with Owner/ Winemaker Martin Mittelbach
Tour and Tasting at Domäne Wachau, Dürnstein, Wachau
Tasting and Dinner at Weingut Nigl, Kremstal, 13.5 Points Gault Millau
Vintage 2011 Tasting with Lucas Pichler, Weingut F.X. Pichler, with Dirk Wuertz at his Koenigsmuehle in Rheinhessen, Austria/Germany
Tour and Tasting at Weingut F.X.Pichler, Wachau, with Lucas Pichler
Tasting at Weingut Matthias Hager, Kamptal, with Doris Hager
Lunch at Gasthaus Gutmann, Zöbing, Kamptal
Tour and Tasting at Weingut Schloss Gobelsburg, Kamptal, with Stefan Tabery
Farewell Dinner at Café Central in Vienna
